Marida Caterini

E’ sempre rimasta  un’utopia la speranza che il piccolo schermo, in estate, diventi una palestra di sperimentazione, formazione di nuovi autori e conduttori, ideazione di format e progetti originali. Invece la tv del solleone, come sempre, è la stagione delle repliche. In un replay infinito la nostra televisione si risintonizza sul passato, svuota i palinsesti da ogni programmazione e, complice il gran caldo, si addormenta in attesa del risveglio autunnale. Quando la macchina produttiva ricomincia a mettersi in moto.

 Così, con implacabile costanza,, i palinsesti si riempiono di “replicanti”. Una moltiplicazione all’infinito di vecchie trasmissioni già ampiamente passate in video che, troppo spesso, escono persino dai confini estivi per invadere le altre stagioni. Il fenomeno delle repliche annuali si è manifestato in tutta la sua virulenza soprattutto durante l’ultimo anno. Appena Rai e Mediaset concludevano i propri periodi di garanzia (mesi durante i quali, nei programmi di maggiore ascolto, gli spazi pubblicitari vengono venduti a prezzi più alti agli investitori) cominciava subito il tormentone delle repliche. Il fenomeno si è verificato già agli inizi di dicembre 2012, è proseguito nei mesi successivi, ha subito un leggero rallentamento, per esplodere da maggio in poi.

L’impatto sul pubblico, soprattutto per quanto riguarda l’azienda Rai, ha suscitato risentite polemiche, tanto che alcuni telespettatori hanno ipotizzato addirittura una riduzione del canone annuale per i mesi estivi. Eppure, accade un fenomeno davvero singolare: ad una insofferenza per l’assillante riproposizione di vecchi palinsesti ,  stranamente, corrisponde un incremento notevole degli ascolti. E, capita persino che le repliche dei programmi, spesso, conquistino più ascolti rispetto a quando sono andati in onda la prima volta.

La spiegazione di un tale comportamento, apparentemente anomalo, del pubblico è da ricercarsi nel progressivo degrado della qualità televisiva. Sia nel settore dello spettacolo che in quello della fiction, la crisi economica e la spending review hanno imposto una drastica riduzione dei mezzi disponibili e dei tempi di lavorazione. Il che significa, ad esempio,  che gli attori hanno meno possibilità di ripetere una scena, qualora la sbaglino, anzi spesso, come accade per la lunga serialità, il lavoro è simile ad una catena di montaggio che non si può fermare. Quindi anche un eventuale errore non viene eliminato ma inglobato nella ripresa. A lungo andare lo scadimento della qualità crea un divario con la precisione e l’accuratezza presenti, invece, in prodotti del passato. La differenza stride e crea nel pubblico il desiderio di una maggiore qualità. Questo spiega l’immutabile gradimento di pellicole cult come La principessa Sissi e della serie tv dedicata a Il commissario Montalbano. La grandeur delle spettacolari ricostruzioni dell’impero austro-ungarico, colpisce il pubblico oramai abituato a inquadrature molto modeste e riprese limitate agli interni degli studi di posa. Per la serie con Luca Zingaretti è rilevante la caratteristica bellezza dei paesaggi siciliani. La regia “letteraria” di Alberto Sironi, poi, riesce a trasferire sullo schermo, la tipicità dei personaggi quasi fossero appena usciti dalle pagine di Camilleri.